Poco a poco van acercándose los festivales de verano en nuestro país. Siempre el primero de esta larga lista es el Primavera Sound que este año solo se celebra en Barcelona y alguna fecha en latinoámerica. Tras el intento de abrazar Madrid en 2023, el titánico y mítico festival regresa por completo a sus orígenes. Este año con un cartel que combina bien todas las nuevas tendencias y se aleja casi por completo de bandas más longevas, cuenta con varias bandas de corte metalero y rockero a destacar. Vamos a ver que 10 bandas en clave metalera y rockera que se tienen que ver sí o sí.
IDLES
Los británicos IDLES acaban de publicar su quinto álbum, TANGK. La continuación de Crawler (2021), nominado a los Grammy, está coproducido por Nigel Godrich (Radiohead, The Smile, Beck), Mark Bowen y Kenny Beats. Es el disco más ambicioso e impactante de esta banda hasta la fecha.
IDLES son una de las unidades más poderosas del rock de la última década como nos muestran en todos sus conciertos. Godrich, Beats y Bowen forman un tándem excelente para la banda, empujándose hacia nuevos terrenos y tirando de las riendas cuando es necesario. TANGK es a la vez extenso y concentrado, imaginativo e inmediato.
Donde IDLES se propusieron una vez tomar el pelo al mundo, enfrentarse con fuertes mandíbulas a los perennemente autorizados y exorcizar traumas personales en tiempo real, han llegado en este nuevo acto para ofrecer los frutos de tal perseverancia: amor, alegría y, de hecho, gratitud por la mera oportunidad de existir. Esta música prospera no a pesar de nuestros problemas, sino gracias a ellos. Si no cuidamos de nosotros mismos y de los demás, parece exclamar todo TANGK en un enorme gancho tras otro, ¿quién lo hará?
Turnstile
El fenómeno del hardcore está a punto de sacudir nuevamente Barcelona con la llegada de Turnstile el próximo 18 de junio en Razzmatazz. Después de haber agotado todas las entradas (sí, no habrá entradas a la venta en taquilla, así que ahorraos el viaje hasta la sala), este concierto promete ser un evento inolvidable, de los que dejan huella..
Turnstile ha demostrado ser mucho más que una banda de hardcore convencional. Con su sonido único, fusionando groove y elementos pop, han redefinido los límites del género y cautivado a audiencias de todo el mundo. Su álbum más reciente, Glow On (2021), se ha convertido en una obra de referencia para entender el presente y el futuro del hardcore, añadiendo melodías inolvidables a la potencia de sus temas.
Después de su impresionante presentación en la pasada edición del Primavera Sound, Turnstile regresa a la Ciudad Condal para ofrecer un espectáculo que va más allá de cualquier etiqueta. Su directo arrollador trasciende fronteras y emociona a todo tipo de público, desde los más fieles seguidores del hardcore hasta aquellos que buscan una experiencia musical única y electrizante.
Fontaines D.C.
Fontaines D.C. es un quinteto irlandés (Dublín) influenciado y motivado en igual medida por la contracultura de su ciudad natal, lo que les lleva a facturar un indie-punk conciso e inmediato, con acento de autenticidad. Desafiante. Su evolución no ha mostrado flaquezas y llegan a 2025 en la cima del tod.
Romance (2024), recordad este disco, pues catapultará a Fontaines D.C. a la cima del rock. Era cuestión de tiempo, de evolución. Las semillas estaban plantadas, la progresión de la banda era impecable, faltaba adoptar el riesgo como hoja de ruta y contratar a la persona precisa que les dotara de esto que sin querer evitarlo estaban buscando desde su segundo disco.
Fontaines D.C. publicaron el pasado año no solamente su mejor disco, sino que posiblemente han publicado el disco del año y uno de los mejores discos de la década. Un trabajo más que meritorio, más que necesario. Un disco que marcará una nueva transición en el concepto de música global.
Infinitas ganas de volver a verles en directo.
LCD Soundsystem
The Jesus Lizard
¿No te suenan de nada The Jesus Lizard? Es una lástima, pero es muy normal. Incluso un servidor les conoció muy tarde. Aunque en términos musicales, nunca es tarde para entrar a descubrir un grupo y menos cuando acabas satisfecho.
La analogía más cercana a escuchar The Jesus Lizard es la de recibir un puñetazo en la cara. Ésta banda existió cuando la primera oleada de hardcore perdía fuerza y el rock alternativo y el grunge arrancaban y se posicionaban en la cima del mundo del rock. La propuesta de The Jesus Lizard fue incomprendida por contemporánea y su trascendencia como banda no causó el mismo revuelo que las bandas emergentes de los 90. A pesar de emitir un split 7″ con Nirvana, The Jesus Lizard acabó por romper filas a finales de la década casi por el olvido.
Después de 26 años de silencio discográfico, The Jesus Lizard ha vuelto con Rack (2024), un álbum que retoma la ferocidad y el caos que siempre los ha caracterizado, recordándonos por qué se ganaron la reputación de ser una de las bandas más influyentes del noise rock. Como dijo el gran Steve Albini en una ocasión, hace muchos años, estamos ante «la mejor banda de los 90», afirmación que sigue siendo tan válida hoy como lo fue entonces.
Carolina Durante
Carolina Durante es una banda madrileña de indie rock formada en 2017, reconocida por su energía enérgica y letras que reflejan la juventud urbana contemporánea. La formación original incluye a Diego Ibáñez (voz), Martín Vallhonrat (bajo), Juan Pedrayes (batería) y Mario del Valle (guitarra).
Tras un período de relativa calma, en octubre de 2024 lanzaron su tercer álbum de estudio, Elige tu propia aventura, mostrando una evolución en su sonido y madurez en sus letras. El sencillo «Hamburguesas» destaca por su reflexión sobre el sentido de la vida y la importancia de las pequeñas cosas cotidianas.
La banda se caracteriza por un sonido que fusiona el indie rock con influencias del punk y el pop, acompañado de letras que abordan temas como la vida urbana, las relaciones personales y la crítica social, conectando con una audiencia joven y diversa. Si tienes ganas de saltar y cantar, este es tu concierto en el próximo Primavera Sound.
Chat Pile
Chat Pile se autodenomina una banda de noise rock, aunque también ha sido etiquetada como sludge metal. Su sonido incorpora elementos de post-punk, nu metal y grunge. Entre sus influencias destacan bandas como Big Black, The Jesus Lizard y Sonic Youth.
Chat Pile es una banda estadounidense de rock originaria de Oklahoma City, Oklahoma, formada en 2019. Sus integrantes utilizan seudónimos: Raygun Busch (vocalista), Luther Manhole (guitarrista), Stin (bajista) y Cap’n Ron (baterista). El nombre de la banda hace referencia a los «chat piles», montones de desechos mineros de plomo y zinc comunes en el noreste de Oklahoma. Tras publicar dos discos inmensos, ha llegado el momento de poder degustar su directo. Por lo que parece, es increíble como pocos.
TV on the Radio
TV on the Radio es una banda estadounidense de rock alternativo formada en 2001 en Brooklyn, Nueva York. Su música combina una amplia gama de estilos y géneros, incluyendo art rock, post-punk, soul, electrónica y elementos experimentales, lo que les ha permitido destacar como una de las bandas más innovadoras y respetadas de su generación
La banda es conocida por su habilidad para mezclar géneros, creando una experiencia auditiva única. Su música combina guitarras distorsionadas, ritmos electrónicos, coros vocales exuberantes y letras introspectivas, abordando temas como el amor, la política, la raza y la espiritualidad.
La banda es considerada una de las más importantes del indie rock y el art rock de principios del siglo XXI. Su enfoque innovador y su capacidad para abordar temas complejos a través de su música les han asegurado un lugar destacado en la historia de la música contemporánea.
Squid
Es posible que a la mayoría no os suenen de nada, pero los que frecuentamos asiduamente la oleada del post punk británico en busca de nuevas fórmulas y nuevas bandas, hace ya algún tiempo que los tenemos en el punto de mira. En 2019 publicaron un abrasivo EP titulado Town Centre que ya daba muestras del potencial real de estos jóvenes de Brighton. Sus directos, según parece, eran de otra galaxia, pero les faltaba descubrir su potencial real traducido en un disco debut que estuviese a la altura de la expectación.
Y así nació y nos llegó Bright Green Field (2021). Un disco monumental, y se quedan tan anchos. Ocho cortes en casi una hora de duración. Excelso. Brillante. Arriesgado. Innovador.
Squid, de asistencia obligatoria en el próximo Primavera Sound.
Midnight
Los hijos bastardos de Cleveland retoman con fulgor su actividad y con énfasis nos regalaron en 2024 otro azote digno de su prestigiosa carrera. Hellish Expectations es el nombre del sexto álbum de los norteamericanos Midnight. Los enmascarados comandados por el revolucionario Athenar nos ofrecieron otro afilado trabajo que con facilidad se sitúa entre lo mejor de su repertorio.
El metal crudo y blasfemo de Midnight es lo que atrapa por completo al oyente. Ese incordio, ese ruido de fondo, esta cavernosa interpretación vocal de perdonavidas. Los riffs afilados como cuchillos junto a una batería tan simple como efectiva, martilleando tu subconsciente de principio a fin. Metal extremo de Serie B, suculento como pocos.
Escuchar a Midnight y disfrutarlos en directo es una experiencia catártica que, lejos de colapsar al oyente y espectador, le atrapa por completo en un bucle sin fin. Puedes poner el repeat a este Hellish Expectations y te aseguro que lo acabas escuchando entero y sin pestañear al menos cinco veces seguidas. Midnight pueden ser tu banda preferida de metal extremo y posiblemente aún no te has avispado de ello.
Rock en todas sus extensiones
